仅从了解纳粹残暴和东西德意识形态冲突以及现代艺术的角度推荐这个片子.
问题很多.
首先是作为一个情节剧的叙述上的问题，男主角一家唯一幸存的母亲，自从其父亲自杀后就突然从电影里完全消失了，毫无交代.
还有从结婚起，男主角的妻子就彻底沦为了一个装饰性的角色，基本上只在做爱的时候出现，最后仿佛成了个生育工具.
然后本片存在大量“男性凝视”（作为男性我承认美女很养眼），特别是在看过《新生》的男性正面全裸之后，这种对比感就更明显.
两位年轻美丽的女配角三点尽露的正面全裸，妻子每逢做爱戏就是各种露点和被聚焦的对象，而男主角再怎么裸，私密部位也通过精确的走位和姿势保证一点儿不漏.
反正我是头一回看电影时觉得床戏太多，本片又不是在探讨性爱主题.
最后多次出现的插曲竟然没有一首是应景的和动人的，都是强行插入取悦观众之举.
一个历史意义上极为珍贵的电影标本，反映时代风暴来临前文艺工作者的自觉.
每个导演都是受时代局限的，所谓超越时代，只是看他是否能抓住永恒的人性或情感.
在这部电影里，谢晋试图做到这一点，同时他也没有忘记用一种高于个体的绝对“先进”的历史观去观照整个作品，使得它主题的正确性是不容置疑的.
在观看前半部分时，我确实感受到一种饱满的情感冲破了模式化的表演和情节，通过特写、柔光、推镜、叠画、倾斜构图以及精准的音乐，让我的眼泪时刻在眼眶中打转. 正如杨超导演所说，“视听语言不仅托举起了表演，视听语言托举起了一切. ”但是随着故事的进展，人物和情感都退场了，政治成为舞台上的主角，这使我不得不正视这部电影的刻板. 时代倾轧了艺术. 如果说《新生》超越了时代，那么《新生》并没有. 尽管我已经为自我感动提供了肥沃的土壤. 一场关于费可（井柏然 饰）的追思会，女记者何珊（周依然 饰）与五位陌生人一同受邀. 他们都跟费可有着不为人知的过往，但他们发现所认识的费可并不是同一个人. 费可到底是谁？众人展开回溯，逐步揭开了关于费可的真相…….
